La Danza como Proceso y Conciencia: Una Entrevista con el Maestro Adrián Fernández. ✨ Tips de Oro para tu Primera Clase

Con una sólida formación como Licenciado en Educación Dancística por la Escuela Nacional de Danza Nelly y Gloria Campobello (ENDNGC) del INBAL, y una década de trayectoria, este especialista en técnica Graham defiende una premisa poderosa: la danza es un derecho universal.

Hablamos con él sobre la importancia de respetar los tiempos del cuerpo, la sistematización del aprendizaje y por qué, en el baile, el proceso es tan valioso como el destino.

La Filosofía: Adaptar para Incluir

Maestro, después de 10 años en el ámbito profesional, ¿cuál es la misión que guía su enseñanza?

Mi filosofía es simple: la danza es para todos. Aunque me desempeño en el ámbito académico y profesional, estoy convencido de que cualquier persona, sin importar su edad o condición, puede bailar. El papel fundamental del docente es ser un facilitador, adaptando los contenidos a cada población específica para que el aprendizaje sea real y alcanzable.

Usted menciona que le apasiona la sistematización de contenidos. ¿Cómo beneficia esto al alumno?

Me gusta que la enseñanza tenga un fin específico. Para quien empieza desde cero, mi método se centra en ayudarle a reconocer lo que ya puede hacer y guiarlo, paso a paso, hacia lo que puede lograr. Se trata de llevar al alumno de un estadío a otro con empatía, respetando sus motivaciones y temores. Valoro más hacer algo concreto con conciencia del movimiento, que hacer mucho y rápido.

El Reto del Principiante: Mente vs. Cuerpo

¿Cuál considera que es el error más común al iniciar y cómo se debe abordar?

El deseo de querer hacer todo al mismo tiempo. Muchos alumnos, especialmente los jóvenes, quieren tomar todas las clases y estilos todos los días, descuidando el proceso de aprendizaje. La danza no solo son contenidos conceptuales (lo que la mente entiende), sino también  procedimentales. Hay que darle tiempo al cuerpo para que asimile físicamente lo que la mente ya comprendió.

¿Qué papel juega la autoconciencia en este camino?

Es fundamental ser consciente del proceso personal para identificar aptitudes y áreas de mejora. Pero no es solo responsabilidad del alumno; el docente debe guiar y orientar ese proceso con una energía que yo definiría en tres palabras: armónica, empática y motivadora.

✨ Tips de Oro para tu Primera Clase

Para quienes están por pisar un salón de danza por primera vez, el Maestro comparte estos consejos esenciales:

1. Respeta tu diversidad: Usa la ropa y complementos que tú necesites. Si requieres rodilleras o manga larga para contemporáneo aunque otros no, está bien. La riqueza está en la diversidad de los cuerpos.

2. El calentamiento es sagrado: No es un trámite previo a "lo  fuerte". El calentamiento lubrica articulaciones y prepara los músculos, siendo la herramienta principal para reducir el riesgo de lesiones.

3. Observa sin compararte: Aprende de tus compañeros con más experiencia, pero recuerda: observar no es sinónimo de compararte. Cada proceso de aprendizaje tiene su propio ritmo.

4. Pregunta en el momento: No esperes al "momento adecuado" para aclarar una duda. El momento es cuando surge. Atiende también las correcciones grupales; siempre aportan a tu  camino personal.

Un mensaje para los que aún dudan

Para alguien que está leyendo esto y tiene miedo de empezar, ¿qué le diría?

Nunca es tarde para empezar. El momento preciso es ahora. Lo más importante es tomar la decisión de iniciar; lo demás es el proceso, y ese proceso nunca termina. Eso es lo más increíble de la danza: siempre hay algo nuevo por aprender y algo que mejorar.

¿Quieres tomar clase con el Maestro? Él forma parte de nuestra comunidad de docentes verificados. Encuentra sus horarios y contacto en: 👉 Adrián Fernández